La fiesta como sitio de convergencia
Un 11 de agosto de 1973, hace 50 años, se reconoce la fiesta organizada por Cindy Campbell que da origen al #HipHop en el #1520 de Sedwig Ave. en los Bronx, su hermano #DJKoolHerc experimentó con dos #discos de acetato regresando el tiempo a los break beats “beats de descanso”, cuando las #percusiones lucían y la voz callaba. A partir de ésta técnica musical los más arriesgados del público que pasaban al centro del círculo (cypher, de cifra o cifrado) a bailar desarrollaron lo que se le denominó #Breaking o #Breakdance por el momento de la canción que interpretaban.
Otros elementos fueron reconocidos como parte del mismo movimiento contracultural como lo fue el #MCing (Master of Ceremonies, Maestro de Ceremonias) #improvisar de manera elocuente, rítmica, entreteniendo a los presentes, definitivamente precursor de lo que hoy en día se considera el #Rap.
La expresión plástica del #Graffiti , más antigua aún que el #Bucketdrumming (percusiones con botes) era evidente también formaba parte de la misma #resistencia artística principalmente de #minorías.
Pioneros del Hip-Hop
La trinidad DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa, y Grandmaster Flash son considerados como los principales formuladores del Hip-Hop. Cada uno de ellos jugó un papel crucial en el desarrollo y la difusión de este movimiento cultural:
DJ (Disc Jokey, “Pincha Discos”)
DJ Kool Herc, cuyo nombre real es Clive Campbell, es conocido como el “padre del hip-hop“. Nacido en Jamaica y criado en el Bronx, Nueva York, Herc fue pionero en la técnica del “breakbeat“, donde como se explica aisla y repite secciones de las canciones para crear una nueva música. Sus populares fiestas callejeras en el Bronx a mediados de la década de 1970 sentaron las bases del hip-hop y atrajeron a una gran audiencia.
Afrika Bambaataa, nacido como Kevin Donovan, es otro pilar del hip-hop. Él es reconocido por su contribución en la formación de la cultura y la difusión del mensaje positivo a través de su música. Bambaataa fusionó diferentes géneros musicales como el funk, el soul y la música electrónica para crear nuevos sonidos que capturaron la energía urbana.
Por su parte, Grandmaster Flash, cuyo nombre real es Joseph Saddler, es uno de los primeros DJ en perfeccionar las técnicas de manipulación del vinilo, como el “cutting” y el “scratching”. Sus habilidades innovadoras con los tocadiscos le permitieron crear ritmos y efectos únicos, lo que dio lugar a una nueva forma de expresión musical. Grandmaster Flash fue fundamental para popularizar el DJing como una forma de arte y entretenimiento.
MC/ RAP
Además de estos 3 pioneros, hay otros nombres destacados en la historia del hip-hop. KRS One, también conocido como el “Profesor de Hip-Hop“, es reconocido por su compromiso con el activismo y sus letras profundas y conscientes. Su enfoque en temas sociales y políticos ha influido en las generaciones venideras de artistas de hip-hop.
Graffitti
Phase II es un graffitero legendario que contribuyó a la estética visual del hip-hop a través de sus innovadores estilos y técnicas de pintura vanguardistas. Su impacto en la cultura del graffiti es indiscutible, ya que revolucionó la forma en que se percibe y se realiza el arte en las calles. Su obra se caracteriza por el uso audaz de colores vibrantes y formas abstractas, creando composiciones que evocan emociones y transmiten mensajes poderosos. Sus murales son verdaderas obras maestras que reflejan su talento innato y su pasión por la expresión artística.
Breaking (Break Dance)
Crazy Legs, cuyo nombre real es Richard Colón, es un reconocido bailarín de breakdance y miembro fundador de la célebre crew de breakdance, Rock Steady Crew. Nacido y criado en el Bronx, Nueva York, Crazy Legs se convirtió en uno de los pioneros y embajadores del breaking en la década de 1970.
Crazy Legs es conocido por su estilo único y su habilidad para ejecutar movimientos acrobáticos y fluidos en el suelo. Su destreza y pasión por el breakdance lo catapultaron a la fama internacionalmente y le permitieron participar en competencias, presentaciones y giras por todo el mundo.
Además de su deslumbrante talento como bailarín, Crazy Legs también ha sido un defensor incansable de la preservación y el reconocimiento del breakdance como una forma de arte legítima. Ha trabajado en colaboración con organizaciones y programas para promover el breakdance y brindar oportunidades a jóvenes talentosos.
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