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PULQUE con BLADE pt. 2

Pseudónimos

La segunda parte del pulque con Blade es esta. Le pregunté en algún punto de dónde venía su apodo y me dijo que allá cuando empezaba a bailar una vez un teporochito de por sus rumbos le dijo que se parecía a Blade el mata-vampiros por ojón y moreno, Blade lo cuenta de una forma chistocísima. A la gente que no lo conoce le explico que es una persona muy cálida y agradable.

Obra dancística.

Pasó el rato y decidimos ir a unos pulques que estaban cerca para seguir platicando por unas horas más. Le pregunté sobre la gestión de la obra que presentó en el Thunderbolt y luego en el Look My Electro, yo solo pude verla en video luego dela recomendación de DRAMEK y quedé fascinado con la excelente narrativa, sin duda la creatividad y capacidad de expresar de Blade demuestran es un genio.

Opem & Master

Ahí curiosamente pasó Escai OPEM y se nos unió. Le pregunté a Blade de quién se había inspirado más y me dijo que de primeras Miel y Geamtoon. Me platicó también de las estancias que ha hecho como en Nahualcalli y en Querétaro. Escai estuvo de acuerdo conmigo que su nivel había alcanzado niveles magníficos.

Un tema que se extendió bastante fue la posibilidad de hacer crecer las comunidades apoyando otros tipos de actividades exponenciando en simbiosis. Un ejemplo claro de esto fue el Let Us Groove en el que Blade a través de un Cypher consiguió diversas marcas conectaran con bailarines para patrocinarlos, toda una maravilla…

(Re)conocimiento

Blade nació el mismo día que mi hermano pero el mismo año que yo. Pablo me contaba de él cuando a veces se disponía a ir a Nahualcalli y tomar clases con él, ahí llegó a convivir bastante con Blade así que cuando yo tomé su clase en el LME Soldiers ya había escuchado bastante sobre su persona. Ahí conocí a Mel Morán y recuerdo lo felicitó mucho por la calidad del taller que a todos nos encantó.

Su calidad como bailarín y persona es evidente, se refiere a él de chico muy frecuentemente como un morro desmadroso e inquieto y definitivamente sigue aparentando un poco esto pero es centrado. Sin duda se ha mantenido constante con su crecimiento como bailarín en tantos aspectos. Desarrollando una perspectiva propia sobre el movimiento y el lenguaje del electro dancer, la corriente que defiende. Ese mestizaje del clubbing y el baile callejero, la estética que predicas y representas.

Para la parte 3 del Pulque con Blade síguenos de cerca.

https://www.instagram.com/blade_gonzlez/?hl=es-la

ARANÉA en sus palabras

A Aranéa la conocí hace algunos años inmiscuyéndonos en escritura, música, danza, cine, filosofía, psicología, gestión cultural y desmadre. Una maestra, alumna, compañera, hermana astral. Leí unos poemas publicados cuando recién nos conocimos y buenos, aunque nada que ver con el trap perrísimo de hoy en día. Nunca para de seguir creciendo sus facetas artísticas.

Información personal.

Fecha de nacimiento: 20 de octubre de 1998 según su jefita.

Residencia: Guadalajara, Jalisco

Proyectos previos relevantes: Literarios: 10 balas, Creadores Literarios FIL Joven. Culturales: Versoplástico. Musicales: Talismanes, GPI, LaG, Dime, Mansión Foster, 3.1416,  

—¿De dónde salió tu pseudónimo …?

Araña viene del latín Aranéa mi nombre fue siempre muy largo y me parece tiene la esencia del mío. Me siento muy identificada con las arañas y el número 8, planificadoras, maternales y chiquitas. Otra cosa que me gustan mucho son los cocodrilos. De hecho, así le decían a Efraín Huerta, una de mis inspiraciones.

Vida en el arte

—¿Cómo iniciaste en el arte?

Mi abuelo me compraba libros de dibujo y literatura. En mi familia el arte se dio desde siempre. En la juventud de mi mamá hecha experimentó con la música: fue baterista. De hecho, metalera, y aunque yo he tenido muchos facetas lo único que ha sido completamente mío es la poesía.

Mi primer guitarra la tuve a los 13 años. Un tío que vive en Guanajuato me enseñó bastante y de ahí fue que me metí al Taller Experimental de Música de la UdG.

A los 16 me entr a las primeras clases de ballet y jazz, también tomé un diplomado en el CAAV de Dibujo Artístico. Empecé a organizar eventos porque me sentía muy multifacética, pertenecía a muchos círculos artísticos y los sentía fragmentados, quería verlos unidos como en una fiesta que hubiera performance, pintura, no solo ir a un concierto o una exposición artística si no a todo al mismo tiempo así que inicié el Versoplástico y lo llevé a cabo por 3 años hasta que se detuvo por la pandemia.

 

Estilo/ Multidisciplina

—¿Bajo que concepto has desarrollado tu propio estilo?

Hay una frase de una canción de Dante Spinetta que dice “el viento me enseño a elegir” no tenía una plan maestro si no que aproveché lo de mi entorno, me juntaba con gente que se movía en eso, cambia el entorno y yo me adapto.

—¿Qué otros hobbies haces/ has explorado?

Me gusta mucho el cine. Realmente me dedico a tatuar y perforar, me gusta mucho tener contacto con el dolor. Siento que me aburriría no dedicarme a algo que tuviera una crisis personal, una catarsis.

—¿Qué opinión tienes acerca de la escena del ARTE URBANO en México Latinoamérica y/o el mundo?

Lo urbano tiene más contacto con las vanguardias porque en las escuela hay muchos mecanismos de defensa para interactuar cosas de Latinoamérica por dar un ejemplo de cosas que no se consolidan del todo. Algo que aprendí del trap es que como es un sonido nuevo no encuentra del todo ángulos de definición todo el tiempo se está renovando. Lo urbano te permite salirte del guión. En el documento sobre el TRAP en español y en inglés tuvieron dos diferencias aunque hablan de un espíritu transgresor usar programas hackeados en lugar de una guitarra de esta manera más accesible como ir a bailar a la calle en lugar de una academia es más para todos.

Gustos

—¿Otros géneros que te agraden/ desagraden?

No me dejo llevar por el género si no por el artista, dentro del género no me gustan muchas cosas.

Película/ canción/ serie/ libro favorita.

Rock argentino/ Spinetta

Enrique Serna/ Milan Kundera

Sci Fi.

            —¿Proyectos del presente y el futuro?

Estoy en un cambio, quiero abandonar un poco el TRAP o mezclarlo con otros sonidos como el progresivo, cantar y tocar la guitarra en mis canciones, adaptar mi yo de 13 años con mi yo de 20 años en el Trap.

@JabonzoteVenus

—Daemon S. Viatorem

DNZO

https://allmylinks.com/dnzomusic

[2023]

DOPPELGANGER [Remix Contest]

Brindando los sonidos comprimidos en una carpeta DNZO les propuso a los DJs de la comunidad crear un Remix de Doppelganger hasta el 14 de JULIO del 2023 incluso jugando con los géneros.

Los resultados fueron increíbles, disponibles. en Todas las redes sociales para el deguste de cualquiera con una pequeña inclinación por la música Electrónica, aquí te dejo el proyecto en Soundcloud y Spotify.

https://allmylinks.com/dnzomusic

La expresión de la música electro Dance

Todo el electro es distinto; eso es indiscutible, lo que sí es difícil es declarar cosas subjetivas como que el Electro Trash es más expresivo, o que el Tecno es más refinado. Lo cierto es que cada músico crea su propio estilo tanto como cada artista navega por distintos sitios en busca de su propia voz.

            Sigo a DNZO en facebook desde hace algunos meses y es imposible no pensar si acaso su noción de la vida, la perspectiva cómica, la cosmogonía cínica que refleja no se muestra también en su expresión.

Es cierto que la memoria engaña pero me parecería imposible olvidar la sensación de adrenalina que produjo por primera vez lo misterioso de “Without Heaven“, que personalmente me hace imaginar una conversación rítmica de seres trascendentales mientras espadas futuristas chocan desmesuradamente.

Historia

DNZO (pronunciado denso) proviene de Zumpango, Edo. de México. Con solo 22 años tiene alrededor de 70 canciones (entre ids, colabs, edits, bootlegs y remixes) A su vez cuenta con un proyecto llamado OUTBURTS BY DNZO en el que da a conocer sus gustos musicales en la escena del electro a través de MIXTAPES.

Las presentaciones más memorables sin duda son en Querétaro, Cuernavaca, CDMX, Puebla así como Edo. de México con Mexica Battles donde ha conocido grandes personalidades que han inspirado a sus proyectos.

Géneros

Los géneros por los cuales se le puede tratar de definir incluyen pero no están limitados a Electro Trash, Electro House, Neuro, Bass House, Dubstep, Mind Tempo, Trap siguiendo una línea de estética por un estilo único que transmita algo emocionante.

Trabajando actualmente en DeadClub Records, ha generado en el electro un sonido definido, encandilante y contagioso.

Le pedí me contestara algunas preguntas para conocerlo un poco más y adentrarnos en la persona detrás de éste personaje constante con su corriente.

Entrevista

—¿Cómo iniciaste en el arte?

Frecuente la música electro desde los 11 años, inculcado por mi hermano mayor, a él le gustaba mucho el “tecktonik”, llamado así en ese entonces, cosa que a mí no. En esos tiempos nos gustaba mucho disfrutar la música de Skrillex, poco tiempo después evolucionó a Electro dance, en donde me enamoré de su singular música, obviamente el Electro Trash con singulares artistas como Renosaurio, Ruztryx, o.v.e.r, Takeoverblood, etc., en esos tiempos yo ya tenía 12 años y me surgió el gusto de aprender a bailar dicho género. Yo empecé a producir música desde los 15 años con el genero Electro Trash y sigo activo hasta la fecha.

¿Qué te parece que transmite el género de la electrónica?

            En lo personal me transmite un viaje de tranquilidad y satisfacción.

—¿Bajo que concepto has desarrollado tu propio estilo?

Marcando todo lo que me gusta, manifestándolo con una vibra oscura, energética e innovadora.

—¿Qué otros hobbies haces/ has explorado?

No he tenido bastantes hobbies pero me gusta muchísimo ir al gimnasio, hacer cosas nuevas y jugar videojuegos.

Opinión sobre el Electro

—¿Qué opinión tienes acerca de la escena de la música electrónica en México?

En lo personal es una comunidad que disfruto mucho, hay muchos talentos por ahí son muy buenos que deberían ser apoyados, a mí me alegra que mi propio país me haya  hecho llegar en la posición que me encuentro, hasta poder ser escuchado en grandes países como Rusia, China, Colombia, etc.

Gustos

—¿Otros géneros que te agraden/ desagraden?

Los géneros que me agradan son el Trap, Reguetón. Dubstep, Tecno, Electro, Hiphop, Lo-fi me gusta mucha música de todo,  casi no me gusta es el rock en español : (

            —Película/ canción/ serie/ libro favoritx.

Mis películas favoritas son las de Back to the Future, series Breaking Bad y Naruto en música recomiendo que escuchen a Apashe es el artista que me inspira mucho.

            —¿En qué trabajas artísticamente en el presente y qué esperas hacer en el futuro ?

 No pretendo vivir de esto pero lo seguiré haciendo porque me gusta y si se da la oportunidad en un futuro de ganarme unos pesos, aceptare cualquier proyecto sin ningún problema.

Escucha su música y síguelo en redes.

Facebook: DNZO – Home

Instagram: @denzo__music

Agradecimientos especiales a DeadClub Records por confiar en este proyecto y seguir produciendo contenido de calidad para compartir.

PULQUE con BLADE pt.1

Encontrar

Me reuní con Blade González (@Blade_gonzalez) frente al expiatorio, en el corazón de la ciudad de Guadalajara. Me tomó un camión y algo así como treinta minutos en lo que nerviosamente repasé mis preguntas una y otra vez en mi cabeza.

Lo encontré sentado contemplando la fuente, perdido en su serenidad. Pensé grabar aunque sea el audio de nuestra larga conversación pero inútilmente dejé mi celular de lado, así me adentré en los temas y consejos que tenía gestando desde noviembre del año pasado que recibí un taller suyo en el Look My Electro Soldiers.

Conocer

Blade (Abraham González) nació en Guadalajara, Jalisco en 1996 y empezó a bailar por ahí de los 13 años en la secundaria donde encontró una cultura prendida; la OPEM, Electro Light, Fucking Flavor, así como los Holokuns ya tenían presencia en la escena estatal. Poco a poco lo fue formalizando. Entró a Crisol, una compañía donde Mel Morán era la directora en ese tiempo, y también a Hikuri gracias al impulso de las maestras Anabel Rea Signoret y Dessire Alatorre en técnicas de ballet, jazz, danza contemporánea, entre otras, estuvo en OFF y en Olders donde incluso salió en un video de Yakfilms con Reyes.

Actualidad

Lo más presente con Blade son sus distintos premios en competencias NACIONALES e INTERNACIONALES como en el Interpanamericano de Danza 2015, en Argentina, Attitude 2014, Musa de La Danza 2016, Funk Paradise 2018, Da Bloc Partay 2018, Next Round 2019, Teomanalli 2020, Barrio Jam 2021, LME 2021, NAYADREAM 2022, entre otros. Ha sido juez en diversos eventos nacionales. Es, naturalmente pilar y exponente a nivel Internacional de Electro, miembro fundador de Colectivo Nahui “Arte para vivir”. Co-creador del espacio cultural Nahualcalli. Actual miembro del Colectivo Master Wave y Yolixtli Ollin. Creador de la plataforma Let Us Groove, enfocada en la creación escénica y la visibilidad de las danzas urbanas en la ciudad de Guadalajara, creador y, aún más recientemente profesor de danza Electro en BailArte estudio dirigido por Mel Morán.

Divide y vencerás:

Una de los puntos interesantes que me gustaría agregar en esta introducción fue su visión de un bailarín como un diversificador; en México es muy difícil para el arte urbano que sobreviva si se piensa solo se puede vivir de esto. Incluso Kastrito, que cualquier evento al que vaya se lo va a llevar necesita tener más de una fuente de ingresos, es por eso que OPEM® tienen sus proyectos personales, que Borteck con Host.arttt por eso los patrocinios por eso tener más productos para nosotros y para todos en general pero encontrando la identidad manteniendo nuestra propuesta.

Con Arti @4rtific recibiendo la playera de Ambitious entre uno de sus premios de Nayadream
De mis batallas favoritas. Una experiencia única presenciarla.

DigitalFun

linktr.ee/digitalfunmusic

¿Cómo son los músicos del Electro?

A Hacha (@Emmanuelhacha) le debo conocer en persona a DigitalFun en un Look My Electro uno de los músicos del Electro (electro dance) de mi predilección. Me le acerqué algo nervioso ya que es uno de mis músicos favoritos dentro del género de la electrónica, así como un personaje reconocido en Latinoamérica y posiblemente el mundo por su frescura narrativa, como si uno en un mar electrónico navegando por aguas oscurecidas.

Digital Fun: La persona

Proveniente de Delicias, Chihuahua y con la edad de 24 años ha producido desde sus inicios más de 100 canciones (entre pruebas, pistas eliminadas, edits, bootlegs y Dj tools), tiene publicados 3 Álbumes así como 4 EP’s.  

De las presentaciones más memorables han sido en León, Guanajuato, Durango, Celaya y recientemente Aguascalientes donde ha encontrado a sus socios actuales y mejores amigos.

Estilo

Su música fluctúa en una mezcla mágica de psytrance, Electro Trash, Neuro y Speed House y logra generar en mí y en sus escuchas un viaje reflexivo y arrullador hacia un estado de gozo.

Abajo las preguntas que me hizo el favor de contestar sobre su persona:

Entrevista

¿De dónde salió tu pseudónimo Digital Fun?

DigitalFun: — Desde su inicio lo relacioné con el contexto en el que está hecha la música electrónica (generalmente hecha por medio Digital/Electrónico) y lo divertido y emocionante que es crear tu propia música y que suene como te gusta.

¿Cómo te adentraste en la música, y en la electrónica? ¿Cuánto llevas en el medio?

DigitalFun: — El gusto me lo transmitió mi hermano mayor, desde pequeño escuchaba The Chemical Brothers y otros DJs que me gustaba mucho como sonaban, luego en secundaria me empezó a gustar el baile Electro Dance (“Tecktonik” en aquel tiempo) y un rato después de comenzar a bailar empecé a hacer mis propios sets para practicar, los cuales evolucionaron a música propia y finalmente a un desprendimiento de la danza electro para incursionar en nuevos géneros.

Creación

 ¿Bajo que concepto has desarrollado tu propio estilo?

DigitalFun: — Siempre me ha gustado el dadaísmo, el color y la energía en toda forma que se pueda transmitir. Mi filosofía siempre es hacer las cosas al gusto sin importar el “qué dirán”.

¿Qué otros hobbies haces/ has explorado?

DigitalFun: — Me encanta jugar videojuegos, aprender y crear cosas nuevas para mí, soy diseñador gráfico y también trabajo en una smokeshop en mi ciudad.

Música Electro y Cultura urbana en México

¿Qué opinión tienes acerca de la escena de la música electrónica en México?

DigitalFun:Grandísima y muy variada la escena, pero pues como dicen, hay talento solo falta apoyarlo. Es de trabajar constantemente y ser disciplinado, no estar esperando a que de repente un tema explote y vivir de esto.

Quizás en un futuro podamos alcanzar aquí en el país el mismo apoyo que existe en otros países y continentes donde también se consume música electrónica.

Gustos

¿Otros géneros que te agraden/ desagraden?

DigitalFun: — Me gusta mucho el Rap/Trap, Heavy Metal, Acid, Techno, Dubstep/Riddim Psytrance, Cumbia, Pop, en general disfruto mucho de la música pero mi selección ronda esos géneros. Lo único que no tolero tanto son los corridos, la banda y cosas así🙁 sorrynotsorry

Nombra alguna Película/ canción/ serie/ libro favorita:

DigitalFun: — Pelicula escogería la saga original de Star Wars. No acostumbro ver series pero recomiendo en Netflix la de “Kingdom” es de Zombies en la Edad Media jaja y no tengo canción favorita en específico pero un top tres de indispensables serían:

1.- The Chemical Brother – Hey Boy Hey Girl

2.- Limp Bizkit – Break Stuff

3.- Richard Jacques – Bokfresh

Saludos / Agradecimientos:

DigitalFun: Shout Out a la clica de Deadclub Records, a mi familia, amigos y gente que apoya mi desmadre.🙏

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