Conocimos de cerca a la Escuelita Neo en el Expresión Dancer 2024 en Puebla cuando docentes y nueva generación brillaron en las categorías además de ser una de las comunidades más prominentes en el evento brindando muchísima energía y propuesta.
Nos acercamos a su proyecto con el fin de conocer un poco más a fondo su historia así sus actividades y dirección plantando los acercamientos posteriores.
Te invitamos a leer sobre uno de los proyectos más mencionados últimamente en la docencia del Electro en la comunidad de Mérida, Yucatán.
Escuela Colaborativa de Electro Dance
¿Cómo definen su proyecto?
Neooo es una escuela colaborativa de electro dance enfocada en el desarrollo de las nuevas generaciones y del nuevo electro. Su propósito es poner a bailar electro a todo mundo.
Nació como un sub-proyecto de After Ego que comenzó como sesiones de electro dance para atraer a más gente al género.
Actualmente cuenta con los siguientes formatos:
Sesiones en parques
Neoooclases en estudios
Tertulias (proyecciones y conversatorios)
Cypher Nights
Y proximamente clases online
Todo enfocado a la New G
Dirección
¿Nombres/Apodos, Crews, Edades y de dónde son los directivos del proyecto?
Dirigido por Mike Villanueva (31 años) y Fernando Díaz (24 años), de Mérida, Yucatán. Ambos del crew AfterEgo.
¿Cuánto tiempo llevan bailando?
Mike —> 15 años
Fer —> 10 años
Danza Rota, Egolatría, Ssskillstyle
Proyectos que los anteceden y que también manejan dentro de la disciplina:
Danza Rota, un proyecto fundado por Mike, era una marca enfocada en batallas, entre otros espacios de danza, que surgió en 2017 para levantar a la comunidad del sureste, pero que actualmente decidió convertirse en lo que ahora es Escuela Neooo
Egolatría, sub-proyecto de After Ego dirigido por Chaer, es un colectivo de danza electro que invita a bailarines de diferentes estilos a participar principalmente en shows
Ssskillstyle, una casa creativa dirigida también por Chaer, creadora de las Sbattles. Actualmente es la marca que lleva la batuta de las batallas en Mérida, Yucatán.
Según la aplicación de las Olimpiadas, el baloncesto es el deporte urbano #1 del mundo y su modalidad 3 x 3 se remonta al baloncesto callejero.
Es la Federación Internacional de Baloncesto (FIBA) la encargada de regular la disciplina. La popularidad del joven deporte urbano suele retomar elementos como el ambiente electrónico animado por DJ.
Diferencias
En la pista que representa la mitad de una pista normal de baloncesto, los equipos que constan de tres jugadores buscan durante 10 minutos o menos lograr 21 puntos.
A diferencia del formato convencional, dentro de la línea de tres puntos equivale a 1, y fuera a 2.
Historia Olímpica
La categoría 3 contra 3 debutó en los Juegos Olímpicos de la Juventud de Singapur 2010, luego en losde Nanjung 2014 y finalmente los de Buenos Aires 2018.
Fue con el éxito mostrado que en 2017 el Comité Olímpico Internacional anunció su debut en las Olimpiadas de Tokio 2020.
Deportes Urbanos Olímpicos
Te invitamos a que descargues la App y agregues tus deportes favoritos para estar al tanto de los eventos en estas olimpiadas en París aquí:
Fue hace un par de meses que llegué al primer clip de Freeslive TV que captó mi atención por completo. En ese capítulo cuestionaban a Moxtox (Armando Moxtox, promotor de la cultura Electro en México) sobre la identidad y problemáticas de Eliodoro Ortíz (quizás te interese leer: No soy Eliodoro Ortíz: Moxtox) de una manera muy llevadera, como un buen podcast, daban espacio al chisme además de la indagación y exposición de perspectivas sobre la cultura urbana, organización de eventos, escena, etc.
La siguiente vez que me topé con un clip suyo era sobre una curiosidad que sucedió en el evento Flow Da Flow, Jairo y Kenyi donde además de categoría Electro también hubo Open Styles.
Recientemente Kenyi (Co-Fundador, Director y Conductor del proyecto) ha subido reacciones a batallas del LRC 2023 en París, creando contenido ¡no solo informativo, sino también entretenido y con muchísimo potencial viral! Es por eso que nos pareció indispensable entrevistarlo para entender más a fondo a Kenyi, bailarín de Electro de la comunidad de Tijuana y artista detrás de tan impecable proyecto (próximamente en YouTube y Spotify).
Te invitamos a conocer FREESLIVE TV, espacio para apreciar y tener más contexto de todo lo que ocurre en nuestro entorno, desde danza urbana, arte, competencias, personajes del medio pero muchísimo más que esto.
Hace unos meses caí en un episodio obsesivo en el que no podía dejar de ver el programa de Efecto Ollie. Me parece el acercamiento que tuve fue por un Reel en Instagram y tuve que entrar al programa de YouTube para iniciar en un maratón de algunas semanas que inspiró a subir el Archivo de la Comunidad Electro (sección emergente de Urb4no.net) a YouTube y Spotify.
Efecto Ollie es un podcast enfocado a las patinetas y patinadores hosteado por Arturo Sánchez y Tony Calderón, dos skaterssúper apasionados e informados que exploran la historia del Skateboarding Mexicano, anécdotas de distintas figuras invitadas, perspectivas sobre las competencias, patrocinios, proyectos, trucos y escena tanto urbana como olímpica.
Llegué a ellos con la entrevista a Max Barrera, luego Julio de la Cruz, Alberto Navarro (El Tritu), el Profesor Schmitt, José Cerda, Raul Mendoza, Jazmín Torres, Vizuet Lugo, con los que me actualicé sobre los primeros pasos del Skateboard mexicano (dentro y fuera de México) y Mundial así como el desarrollo desde que se considera una disciplina Olímpica.
Aprender de la escena SKATE
Me llama la atención la profesionalización que comienzan a tener los proyectos enfocados en una rama que ha demostrado un conocimiento profundo del equilibrio entre destreza y estrategia, la posibilidad de educarte en una disciplinaalternativa, extrema y súper relevante en la escena urbana.
Arturo y Tony sacan de sus invitados la información más interesante y platicas más entretenidas para uno que conoce o quiere conocer más sobre el fenómeno del Skateboarding desde el punto de vista de los mexicanos. Constantemente aprendiendo más de patinadores como Tony Hawk, Rodney Mullen, Chad Muska, Steve Caballero y mexicanos actuales como Brayan Coria, Nelson Garza, Oscar Meza, Andrés Figueroa.
Recomendación CULTURA URBANA
Si te interesa la cultura urbana, si alguna vez jugaste Tony Hawk Pro Skater en el PlayStation, te deslizaste en una skate, penny, longboard, cruiser, o si solamente quieres educarte y conocer más de una cultura presente en todas partes hoy en día, y cada vez más con su exposición en los Juegos Olímpicos.
Mira nuestros episodios favoritos en nuestra cuenta de YouTube aunque podemos asegurarte TODOS son tan buenos y entretenidos como los que aquí ponemos. ¡Disponible también en Spotify!
Zeta es un bailarín de la CDMX, que captura desde hace muchísimos años la cultura urbana a través de un lente. He podido coincidir en distintos eventos como el LME Thunderbolt Soldiers 2021 y soy gran admirador de sus proyectos desde que conozco al respecto. De hecho, fue uno de los primeros planeados para urb4no.net/
ElectroView:
Utilizando la cercanía, así sus conocimientos (y ganas) de registrar con muchísima calidad las perspectivas de grandes bailarines activos de la comunidad, Zeta ahonda en las experiencias de personajes que a pesar de ser grabados en 2020, mantienen bastante relevancia.
Lo que la danza es para mí
Rediack fue el primero en exponer su opinión de la danza en éste bellísimo formato de explicación y exposición. Por el momento disponible en Instagram (click aquí para verlo).
Próximamente encontraremos los cortometrajes de Balzac, Zeta y Nohemi Cardoso, entre muchísimos exponentes más.
Archivo de la Comunidad Electro
Le pedí a Zeta información y su perspectiva sobre los proyectos y la escena del Electro Dance próximo a salir. Por lo mientras te invito a que consumas todo lo que ha capturado!
Entrevistas Electro Dance México
Aquí los 3 números de Electro View a exponentes de su comunidad, los grandísimos BalzacRediack, Aro y Xavi (Ahora Diggressive Vittack).
Balzac: El Az bajo la manga
Con el varias vecescampeón Nacional y en el momento recientemente primer lugar del InternacionalElectro Dance Camp en Durango con Majestic y Spoke. Ha sido parte de Aggresive Attack, Dirty Vision, Master Wave y ahora Diggressive Vittack.
Como menciona Zeta, es posiblemente el bailarín con más participaciones en finales victoriosas y distintos equipos.
Rediack: Dirty Vision
Tiempo y aprox. dinero invertidos para los eventos nacionales. Entrenar y trabajaren equipos así como los uniformes, transportes, alimentos.
Los problemas, discusiones que pueden existir en los equipos, las dificultades que uno se enfrenta para poder ganar.
Consejos para competir en un equipo contra equipo: Disciplina.
Aro & Xavi:
Organigrama para producir, entrenar, practicar, planear. Aro y Xavi figuras icónicas de CDMX pertenecientes al equipo Aggressive Attack cuentan su historia en War Latino Master en Perú donde lograron llevarse el primer lugar en la categoría 2vs2Internacional.
Llegué a Esencia urbana (@esenciaurbanamx) ubicada en la colonia Americana a solo a una cuadra del Parque rojo en Av. Juarez#826, gracias a la invitación de su fundador Suave (@zsuave), profesor de Hip-Hop y exponente de la competición en estilo libre dado los diversos estilos de las danzas urbanas en los que ha incursionado.
Vogue y Twerk
Con toda la estética de una academia enfocada en formación urbana al entrar a la planta baja donde se encuentra hunga jungla bar (colaboración bastante acertada en mi humilde perspectiva) uno comienza a a sentir su energía desbordarse, las pinturas en las paredes mientras subes las escaleras cada vez confirman más el sitio, ahí pude observar al grupo de Vogue por el maestro Juni (@junitakos)y Twerk por Karen Dinero (@karen.dinero), dos fuertes exponentes de su técnica en Guadalajara.
Hip-Hop, K-pop, Salsa y Cumbia
Suave lleva solo 8 meses con éste proyecto, también cuenta con clases de K-Pop, Salsa y Cumbia, Hip-Hop y Flexiblidad, pero ya que se busca encontrar esa esencia única de cada bailarín que accede a clases también alberga distintos géneros mes con mes para trabajar el fondo de nuestro propio baile, así fue como Zetro, bailarín de la vieja escuela de Electro Dance ha colaborado compartiendo su conocimiento.
Electro Dance, Flexibilidad, bailes emergentes.
Si buscas un espacio céntrico para incursionar en los géneros urbanos emergentes con artistas del mayor nivel esencia urbana es más que perfecto. ¡Aprovecha que el mes de agosto cuentan con precios especiales e inscríbete ya mismo!
Para saber de más sitios de Educación en la Cultura urbana ¡visita Urb4no.net/!
Hace relativamente poco tiempo se reactivó el Proyecto Conversemos de Electro Dance, un espacio para conversar, compartir, reflexionar, informar, aclarar situaciones de la comunidad Electro Dance en México. Fui invitado por Bowser y Zkeleton a platicar de Urb4no.net y me quedó mucho interés por hacer más y conocer más a fondo todo lo que ocurre hoy en día en la bellísima cultura del Electro DanceLatinoamericano.
Aquí las respuestas maravillosas que me brindaron para el Archivo de Comunidad Electro:
BOWSER: Mi nombre es Edgar Hernandez Martinez tengo 27 años y nací en CDMX. Los Electro Dancers me conocen como Bowser.
ZKELETON: Mi nombre es Daniel Alejandro Suárez García tengo 27 años y nací en la Ciudad de Mexico. La bandita del electro me conoce como Zkeleton o Huesos.
PRIMEROS PASOS EN EL ELECTRO DANCE
Urb4no.net: ¿Cómo iniciaron a bailar Electro?
BOWSER: Mi primera interacción con el Electro fue en 2° de secundaria (2010) cuando vi una batalla de lo que antes era conocido como “Tecktonik” de 2 compañeros, un profesor de Educación Física ya había visto a estos 2 compañeros bailar individualmente con anterioridad, así que en un recreo los enfrentoeinocentemente, así yo conocí que iniciaron las batallas.
Con el tiempo, el grupo de alumnos que bailaban fue creciendo, batallábamos diario en cada recreo y bailábamos en cada festival hasta que salimos de la secundaria y yo fui el único de ese grupo de chicos y chicas que siguió bailando Electro, incluso a pesar de que un miembro de ese grupo de la secu es HERMANO de uno de los primeros miembros fundadores de OPEM CREW (Skye). Fue esta persona la que me dijo donde podía encontrar más bailarines, fue ahí donde supe de la comunidad de CDMX en Bellas Artes, esto ocurrió en 2012.
A partir de ese año empecé a participar activamente en las batallas, siendo la primera en el E-motion Point 3 DF (Dejo aquí el video:
ZKELETON: Mi introducción al electro fue viendo a compañeros de 1ro de secundaria bailando “Milky Way” aunque ellos lo llamaban Tecktonik (Cómo siempre la mala información jeje) y aunque me llamaba la atención nunca incursione hasta que pasamos a 3ro y los ví bailando con música distinta (Cyberpunkers, The Bloody Beetrots, Daniel Fox, Dimitry G etc) y movimientos más complejos, inclusive veía y escuchaba que iban más acorde a la música. Al acercarme me platicaron que bailaban ElectroDance y que podían enseñarme.
Así que en Mayo del 2011 fue donde hice mis primeros Hair Cuts y Butterflys. Evidentemente con la guía de quién nos metió al mundo (Chelo, que vivía cerca de Sallem una leyendota en CDMX) empecé a buscar videos, y además de las clásicas batallas de Goku vs Skips, el Vertifight World etc me tope con videos del Emotion 1 de Puebla y ahí fue donde fui encontrando videos de Blyner, Artick, Kosmo, Dano, Peko, Wisko, Z-terion, Josan, Vikem, Necrocks, Gorack y la pasión y el gusto solo creció y creció y más cuando escuché la canción de Subdue-Horizon, Rolón!
SITIOS Y CREWS EMBLEMÁTICOS
ZKELETON: Usualmente practicábamos en unas canchas cerca de mi secundaria, mi mejor amigo (Phozer) y yo fuimos los únicos que nos animamos a ir a Bellas Artes a ver unas batallas en los famosos Jueves de Bellas en los cuales dió la casualidad que hubo retas 1000% de Crescents y Fake Beats y fue cuando descubrimos que había muchísimos crews Entre ellos conocí a: Crescents, Fake Beats, Solar Force, el nacimiento de Dirty Visión, Flavorz WTF
BOWSER: Los Electros que me inspiraron fueron los exponentes de ese momento: Blyner, Z-terion, Reck, Jendat, Sallem y Mistic (Siendo este último, el que me dio los ánimos de participar en mi primera batalla del E-motion Point)
Desde esa primera batalla asistía cada sábado al Kiosco de Bellas Artes a bailar, después fueron los jueves y procuraba jamas faltar, yo no tenia ningun crew, siempre sentí que tenia que ganarmelo, que era como ganar un evento o point. Hasta que abrieron las primeras audiciones para entrar a Dirty Vision en donde pase mi primer filtro pero un bailarin del momento al que le decian GERZUA me ganó en el segundo filtro, quitándome toda posibilidad de pertenecer a Dirty, luego participé en las audiciones para MEPS CREW en donde TAMPOCOquedé pero conocí a Panteon, el mayor exponente de este crew en ese tiempo, quien a pesar de no quedarme en el crew, me dio los consejos y herramientas para ir mejorando en mi danza.
Al no quedarme en ningun crew, hubo un team formado de puros bailarines nuevos que me invitaron a unirme a sus filas en 2013, el cual fue Le Danger´s Crew, sus integrantes eran: Paqman, Voodka, Icob, Nelix, Gohan, Heck, Pizza y 3000. en donde solo tuvimos una participación como crew en una reunion de Teams en ese mismo año donde llegamos hasta semi-finales vs Dirty Vision en el Ágora de Tlatelolco (Evidencia de mi participación aquí
BOWSER: Los Electros que me inspiraron fueron los exponentes de ese momento: Blyner, Z-terion, Reck, Jendat, Sallem y Mistic (Siendo este último, el que me dio los ánimos de participar en mi primera batalla del E-motion Point)
Desde esa primera batalla asistía cada sábado al Kiosco de Bellas Artes a bailar, después fueron los jueves y procuraba jamas faltar, yo no tenia ningun crew, siempre sentí que tenia que ganarmelo, que era como ganar un evento o point. Hasta que abrieron las primeras audiciones para entrar a Dirty Vision en donde pase mi primer filtro pero un bailarin del momento al que le decian GERZUA me ganó en el segundo filtro, quitándome toda posibilidad de pertenecer a Dirty, luego participé en las audiciones para MEPS CREW en donde TAMPOCOquedé pero conocí a Panteon, el mayor exponente de este crew en ese tiempo, quien a pesar de no quedarme en el crew, me dio los consejos y herramientas para ir mejorando en mi danza.
Al no quedarme en ningun crew, hubo un team formado de puros bailarines nuevos que me invitaron a unirme a sus filas en 2013, el cual fue Le Danger´s Crew, sus integrantes eran: Paqman, Voodka, Icob, Nelix, Gohan, Heck, Pizza y 3000. en donde solo tuvimos una participación como crew en una reunion de Teams en ese mismo año donde llegamos hasta semi-finales vs Dirty Vision en el Ágora de Tlatelolco (Evidencia de mi participación aquí:
BOWSER CONOCE A SKELETON:
A pesar de que Le Dangers fue realmente mi primer crew y me ayudaron a crecer como Electro, a nivel personal mi vida fue decayendo, entonces fue a partir de la realizacion de este video:
donde conocí realmente a Zkeleton y a Phozer (A pesar de haberlos visto antes, en este video fue donde nos empezamos hablar) y supe que quería llegar a más y mejores objetivos en el Electro. Fue entonces que decidí dejar el Crew al enterarme de que nuevamente MEPS CREW tendría audiciones, una vez salgo de Le Danger´s el crew se deshace.
Fue entonces que en 2014 comenzé mi historia con Meps Crew asistiendo a las audiciones en donde despues de largas jornadas de entrenamiento pesado y danza logré junto a Lozter pertenecer a un Meps Crew conformado por: Genesis, Gerzua, Phozer, Fernanda, Paquito (estos 2 últimos eran de Toluca) y Juan Lee (de CiudadJuárez). Se volvieron mi familia, me levantaron a nivel personal y dancístico desde el primer dia, hasta el dia de hoy.
EL COMIENZO DE CONVERSEMOS DE ELECTRO DANCE
Urb4no.net: ¿Cómo comenzó Conversemos de Electro Dance?
Zkeleton: Las transmisiones iniciaron literalmente en pandemia, porque queríamos hablar de Electro pero no había reuniones, y era complicado hablar con muchas personas por aquello de que no tenemos una gran amistad con varios y faltaba esa confianza y cercanía.
Así que un día Bowser y yo nos pusimos de acuerdo y empezamos a hacer transmisiones hablando de lo que pasaba en la escena. La respuesta fue buena pero muy fugaz así que decidimos dejarlo ya que no hubo participacion de la comunidad.
Este año, a raíz de muchas quejas y comentarios de la comunidad nos nació retormarlas y dar una herramienta (moderada y controlada) que permitiera a todos poder platicar. Es bonito saber historias y anécdotas porque crean una relación entre los personajes, la personas, el baile y la comunidad en general. Genera empatía y nos quitan muchas dudas. De igual forma tratamos temas que muchos comentan pero tienen miedo a la “funa” por una u otra razón, así que canalizamos la información y la damos desde todas las perspectivas posibles, desde público hasta organizadores, djs, maestros, competidores etc. La comunicación es clave en cualquier ámbito y queremos generarla para un bien. Tanto lo bueno o lo malo tienen su escala gris.
Hemos tenido la fortuna de tener a muchos exponentes en diferentes áreas
Dustox, Escobar, Geovany Soto, Juane, Dramek, Retro, Arti (creador de Urb4no.net) Axxa, Rozen La Massive Attack, Thadeo y Jacob(creadores de Expression Dancer)
Podcast Conversemos de Electro Dance
BOWSER: Consumo diferentes podcast como Creativo, Leyendas Legendarias, Buenos Humos, etc; y he participado activamente en otro proyecto independiente llamado DESMANDO donde era co-host junto a un ex compañero de universidad llamado Santos en donde platicabamos cosas personales (nada dancístico), posturas políticas, noticias y lo que vivíamos en los primeros años de universidad.
Urb4no.net: ¿Dónde ven su proyecto en 2 años?
ZKELETON: En lo personal es incierto a dónde podremos llegar con el proyecto, somos tal vez una base para que un proyecto mas ambicioso o con más recursos nazcan y llenen esta necesidad. Por lo pronto nos gustaría colaborar con muchos medios, organizadores etc para crear una página con muchas mecánicas Sorteos para entradas a eventos, difusión de talleres, competencias y actividades en general Llevar un registro y seguir teniendo una comunicación para que la comunidad tenga ese espacio personal y que sepan que son escuchados y pertenecen al mismo. Colaborar con Urb4no.net sería una buena forma de empezar.
BOWSER: Personalmente veo un proyecto con un futuro agradable mientras sigamos trabajando con el contenido y haciendo las cosas como equipo, quisiera vernos participar en programas o podcast populares donde le podamos presentar un Electro Dance más maduro a nuevas caras y seguir afrontando con la misma convicción que tenemos hoy, las problemáticas de la comunidad sean cuales sean, temas fáciles y complicados y encontrar las soluciones adecuadas a los mismos. Si bien esto es incierto, le tengo fé a mi hermano Zkeleton y al proyecto. Gracias y perdón por la biblia Urb4no.net , realmente quería sincerarme aquí ya que también veobuen futuro en su proyecto.
Bowser y Zkeleton
Dada la basta información recibida me veo en la dulce necesidad de agregar por separado a los creadores del proyecto para profundizar aún más en sus historias y perspectivas.
Para más de los íconos, proyectos, gestores, DJs, bailarines del tema Sigue nuestro Archivo de la Comunidad Electro.
Investigación y redacción por Priscila Bravo Bautista (Brabau)
El día 28 de Junio del 2021 se llevó a cabo por parte de Feel The Move, proyecto fundado por Brabau, bailarina, organizadora y promotora de Electro de la comunidad de Querétaro la primera encuesta para el mapeo de “Censo de Bailarines Electro mexicanos”: constituida de una serie de preguntas sencillas pero cruciales para conocer algunos aspectos dentro de la comunidad nacional, permitiendo la contemplación, el diálogo y la reflexión.
Publicada y difundida en diferentes plataformas como facebook a través del grupo de Facebook llamado “Comunidad Cultura Electro”, Instagram desde la cuenta oficial de @feelthemove.ed. Al cierre de esta primera encuesta, se recabaron 147 respuestas de la mayoría de los estados de la República Mexicana.
A considerar:
Estos resultados no representan la realidad en cuanto a la cantidad de bailarines que hay en México, se estima que la información recabada corresponde a aproximadamente una tercera parte de la población electro en todo el país.
El proyecto se planeó para que tuviera permanencia y que funcionara como referencia para cuestiones históricas dentro de las transiciones por las que irá atravesando la comunidad. Por lo que la participación de todos los bailarines activos es valiosa para aproximar lo más posible a la realidad, lo que acontece.
La información que se solicitó para este estudio fue:
Nombre y apellido, edad, apodo por el que se le conoce en la comunidad, estado al que pertenecen, tiempo activos, medio de primer contacto con el electro, presencia de organizador u organización.
Conclusiones:
A partir de este formato se obtuvo que:
Del 100% de Bailarines 81.6% son e-boys y 18.4% son e-queenz
Los estados en los que no se reportó bailarines de electro fueron:
Gracias a la bgirl Andrea Vadillo, profesora de Breaking en Danz Corp, fue que pude conocer (y quedar fascinado por) las instalaciones de la sucursal de Mexicaltzingo en Guadalajara, Jalisco.
El Miércoles 19 de Julio del 2023 accedí al sitio donde entrenan bboy Kraken, bgirl Smile, bgirl Scooby, bboy Rex y las Espino Twins con los que coincidí anteriormente en eventos como Fiesta Mexicana de Macehuay Los Más Pesados vol.2 organizado por Flavor Producciones.
Cuando entré, saludé a otro maestro de breaking del sitio, bboy Zonyer Flavor, luego pasé al salón donde Andrea Vadillo entrena a esta nueva generación de breakers: energéticos, creativos y explosivos mostraron su increíble capacidad de improvisar, no dejando de bailar un segundo ni realmente tímidos delante la cámara.
La dedicación de Andrea se refleja en sus alumnos que la escuchan atentamente, toda la esencia urbana por el gran espacio que el bodegón presenta da a que cualquiera se distraiga con la imponente arquitectura o los colores de las piezas que artistas del graffiti han dejado plasmada en los muro, por eso los acompañantes pueden esperar en un área verde,abierta y/o cómoda mientras los alumnos en un salón fresco practican emocionados por cada vez más logros.
Si no conoces ninguna de las sucursales de DANZ CORP te invito a que mires lo extenso y profesional de sus clases en sus redes, ¡o el que te quede más cerca!
Crear, capturar, preservar y difundircultura urbana ha sido un trabajo de la mitad de mi vida con muchos altibajos, pero en retrospectiva, urb4no se fue gestando desde que me acerqué a bailar por primera vez.
Esta nota la hago como recordatorio de los principios conceptuales de urb4no.net/. En 2009 inició mi incursión seria en la cultura urbana. Fue por medio del Electro Dance, un baile que en ese momento era más conocido (aunque de manera errónea) como Tecktonik.
El nacimiento de la Comunidad
Mis primeros pasos incursionando en Nayarit fueron en el parque La Loma. En la concha acústica nos juntábamos desde 5 hasta 30 bailarines que decidimos utilizar el nombre de Adixteck. No era raro que los bboys (Bailarines de Breaking) practicaran a lado nuestro y se unieran al cypher para retarnos, así conocí a Bony Bonilla, pionero del breaking en mi estado.
Tona, Gary, Micha, Kechu, Drupi, Pablo, Rafa Marx, Arte fueron unos de los primeros que más constancia mostraron, con el tiempo Juls, Fiqo, Fercho, Deydey, Iceman, Aza, Bote, Deluxe, Besta, Quiñones, Brandon, Richi, Juanísimo, Edward, Luis, Galleta* entre muchísimos otros.
Gracias a YouTube el paradigma cambió: el Tecktonik, evidentemente, no era un baile, ni una cultura: el ElectroDance sí.
Acudimos al primer Vertifight Equipo contra Equipo en Guadalajara, Jalisco organizado por Moxtox como A.S.D.F.G Corazoncito acrónimo de Ambitious, Smart, Dancers with FunkyGenetics) y reconocimos rapidamente a equipos de todo México que conocíamos a través de videos.
Kosmo, Roma, Borteck, Escai y Beas formaban OPEM, uno de nuestros grupos favoritos, también recuerdo a ElectroLight con Danteck, 8Beats, a los DemRevels de Tijuana, MasterWave, Aggressive, Massive, Mexkill, ImperialDancers (o acaso Army) con Dano, Geamtoon y Juane.
Era como estar en una convención con genios creativos, refinadores de movimientos, de un estilo propio. Las vestimentas reflejando la moda urbana de donde partían las narrativas de los competidores: bmx, skate, grafiti, clubbing.
Fiebre de Electro
Cuando Pablo, Arte, Micha, Jimbo, Falel y yo volvimos del nacional habíamos sentido cierta afinidad con OPEM, nuestros vecinos de Jalisco, por lo que los invitamos a juecear diversos eventos que organizabamos.
En ese momento se definió Ambitious, el equipo más activo en competencia y gestión de Electro Dance en Nayarit conformado por Pablo, Arte, Micha, Arti, Juls posteriormente Diana, Iceman, Fiqo, Davo y finalmente Memo.
Kosmo y Borteck fueron los primeros, luego Roma, Dano, Escai y Cabrales, en Nayarit los eventos de Electro Dance cada vez eran más concurridos por nuevos bailarines y público de todas las edades.
Para ese momento ya existían muchísimos grupos en Nayarit: Ambitious, Adix, Monsters, ElectroKillers, Chulos, EGM, UEM, por mencionar algunos, todos los sábados nos juntábamos sin falta al Jardín del estudiante (un espacio acondicionado con pasto sintético, en seguida de la concha acústica con luz e internet), hacíamos torneos, presentaciones, retas 2vs2, KO’s, batallas de equipo contra equipo, cualquier pretexto para practicar.
En 2011 acudí a Colima a un Opera Electro. Dos semanas antes del evento que organizaba Kamita Zurroza en Zentralia, plaza de la capital, se llevaron a cabo los filtros. Quedé en la categoría Gold (las categorías eran Libre, Silver, Gold y G4, ésta última era exclusiva para la comunidad de Colima) y a pesar del gran nivel (y número de participantes) de la categoría logré llevar a casa el trofeo de primer lugar.
La nueva generación: Armit
Con el tiempo la comunidad fue decayendo. Arte procuraba organizar eventos con la nueva generación del momento, el bailarín más activo en eventos fuera del estado se convirtió Axelt Greg. Por la invitación a bailarines como Menny, Rozen, Reyes, Geamtoon, Blade incluso bailarines de otros estilos como Breaking, Contempo, Jazz, Urbano, y géneros latinos se mantuvo actividad de improvisación dentro del estado.
Arte creó Armit, un proyecto de gestión y divulgación de baile urbano, el nombre lo sacó de los últimos equipos que Nayarit tuvo (en mi distanciamiento del Electro, Arte llevó a un Dream team [Rising] al segundo Nacional Team vs Team de Aguascalientes): (A)mbitious (R)ising (M)onsters de Nayar(IT).
Cuando inicié Urb4no.net, Armit llevaba un rato pausado junto con la comunidad de ElectroDance en Nayarit que principalmente la conformaba Arte, Chiris, Invent y Jozh (Jozh había sido el miembro más activo saliendo a eventos [después del retiro de Axelt], ayudó durante largo rato moviendo ArmitMusic, haciendo sets para entrenar Electro lo que lo hizo muy popular entre la comunidad). Al volver delLook My Electro Equipo vs Equipo en 2021,Pablo y yo pensamos en proyectos para la comunidad, así nació por mi parte Urb4no.net y por la de él Nayadream, comenzamos a activar con reuniones en el Parque A la Madre, luego nos movimos a Cd. De las Artes.
Ambitious acudió por primera vez juntos después de más de 10 años a un evento en 2022, primero fue el Let Us Groove Liga Hype: Jozh, Invent, Pablo y yo, luego al Electro Dance CampInternacional 2022: Pablo, Arte, Jozh, Invent y yo, y finalmente al Macehua Battles: Pablo, Arte, Jozh, Invent, Jahent, Juls y yo.
La historia se escribe día con día. Cada paso que tomamos o guardamos crea un precedente para la posteridad, pero siempre se está moviendo la rueda del tiempo. Éste escrito es para recordar un poco de lo que ha sido la cultura Electro en Nayarit, donde hoy en día se consume cada vez más techno y baile, donde movimientos se impulsan con la colaboración de proyectos, de ideas, de sueños.
